미술 치료

재활, 임상 심리학 및 사회 예방 분야의 예술 요법 중 전문 분야는 다음과 같습니다. 미술 치료.

예술은 물질 주의적 기술 세계의 반대입니다. 습관, 일방적 또는 어색함은 창의적인 과정을 통해 해결할 수 있습니다. 체계적인 개입 형식의 경험과 표현 가능성을 통해 그림, 그래픽, 사진 또는 플라스틱 형태로 내면의 심리적 상태와 감정을 표현하고 환자의 내면의 삶, 감정 및 정신에 대해 더 많이 배울 수 있습니다.

아트 테라피 란?

미술 치료는 심리학, 교육 및 미술 연구 분야와 관련이 있습니다. 또한 회화와 디자인 테라피 분야로 다시 한 번 나아갈 수 있는데, 회화는 회화에만 집중하는 반면, 디자인 테라피는 예술에 대해 말하지 않고 깊이있는 심리적 접근 방식을 사용합니다.

미술 치료는 심리 치료 분야에서 상대적으로 젊으 며 사람들이 자신의 감각을 통해 자신의 환경과 감정을 직접 파악하고 인식하는 능력을 촉진하기위한 것입니다. 미술의 창의적인 표현은 자신뿐만 아니라 다른 사람들과도 접촉 할 수있게합니다.

치료 및 요법

내부 프로세스는 예술을 통해 가시화됩니다. 이것은 특히 신체 및 정신 질환에 도움이됩니다. 색상과 모양의 선택은 자신의 삶에 대한 견해와 자신의 경험과 직접 관련이 있습니다.

디자인 프로세스는 완성 된 작업만큼 치료 적 측면에서 중요합니다. 이는 행동과 사고 방식을 더 잘 파악하고 의미있는 변화를 통해 더욱 발전시킬 수있는 예시 자료이자 표면 역할을합니다. 예술 치료가 자기 치유력을 촉진하고 정신의 변화 과정을 자극하는 새로운 창의적 소스를 발견하는 것은 드문 일이 아닙니다.

미술 치료와 미술사는 밀접한 관련이 있습니다. 일부 예술가들은 예술을 통해 자신의 감정을 표현하고 현실을 더 집중적으로 다루려고 노력했습니다. Edvard Munch의 그림“The Scream”, Francisco de Goya의 전쟁 장면과 악몽 그림, 멕시코 예술가 Frida Kahlo의 모든 고통과 우울증에 대한 강렬하고 초현실적 인 처리는 잘 알려져 있습니다.

그런 다음 정신 병원에서도 그러한 내면의 감정 표현이 계속되었습니다. 한스 프린 츠 호른 (Hans Prinzhorn)의 "Bildnerei der Mental Ill"컬렉션은 환자의 표현 형태가 매우 특징적인 그의 작품을 전시 한 것으로 잘 알려져 있습니다. 예를 들어, 문자적인 의미없이 동일한 글자로 페이지 위에 쓰여진 글자가 아래에 있습니다.

환경과 현실을 다루는 지능, 내면의 과정을 표현하는 환상은 치료 적 치료로서 미술 치료의 필수 측면입니다. 창작 행위의 내적 및 외적 표현은 디자인 과정을 가능하게하여 시청자가 모든 감정을 해석하고 해석 할 수 있도록합니다.

미술 치료는 창의성을 촉진하고 치유 과정을 지원하기위한 것입니다. 이것은 차례로 새로운 삶의 결정을 내리거나 자신의 삶의 의미를 더 깊이 다룰 수 있도록 자신과의 내적 대결을 가능하게합니다. 예술은 자신의 내면 세계와의 대결이며, 그 안에서 사람이 누구이며 어떤 사람인지 항상 명확하게 드러나지 않습니다.

이미지 나 조각, 사진, 그래픽 등의 디자인 형태로 안에서 밖으로 전달되는 표현을 통해서만 구속력이없고 대화가 가능하다. 치료사는 또한 정서적 갈등을 파악하고 대화의 주제가 될 수 있습니다. 작품의 해석은 배경에 남아 있습니다. 오히려 표현 그 자체의 가능성에 관한 것이기 때문에 예술적 표현 외에도 다른 예술도 포함된다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. B. 춤, 음악 또는 언어.

여기에서 약을 찾을 수 있습니다.

진단 및 검사 방법

물론 진단의 역할을하는 심리 테스트 절차도 있습니다. 환자가 잉크 얼룩을 사용하여 보는 것을 해석해야하는 Rorschach 테스트, 환자가 해석해야하는 일상 장면이 포함 된 흑백 그림판이 표시되는 주제별 인식 테스트 및 Wartegg 문자 테스트가 있습니다. 환자는 자신의 그림을 그리는 정확하게 정의 된 사양에 따라 기하학적 인물과 마주하게됩니다. 사양도 사용할 수 있으며 주제의 선택은 환자에게 맡겨집니다.

한편, 예술적 디자인을위한 일반적인 예술 치료 방법이 있습니다. 여기에는 자연스럽고 빠른 페인팅과 많은 색상의 사용을 통해 창의력을 자극하는 "측정 페인팅", 결과가 아닌 디자인 자체, 수반되는 페인팅, 모양 드로잉 또는 일반적인 그림이 그려지는 대화 그림.

예술은 치료사와 환자 사이의 접촉을 생성하고 개별 토론 또는 그룹에서 상호 작용으로 이어집니다. 치료의 주된 초점은 미술 치료 트라이어드라고도 알려진 관계 삼각형을 형성합니다. 3 단계는 표현과 자기 성찰의 형태로서의 예술 작품의 디자인, 환자와 치료사의 관계, 결과물에 대한 고려와 해석을 형성한다.

미술 치료는 z를 포함한 다양한 관행과 학문을 기반으로합니다. B. C. G. Jung의 가르침. 학제 간 방법과 다양한 창의적 절차를 적용하고 정신 분석, 심리학 및 행동 치료의 기본을 사용하지만 전신 치료 또는인지학과 같은 인식 과학도 사용합니다.

질병에는 항상 원인이 있습니다. 질병 상황에 대한 더 깊은 조사는 자신의 전기와 함께 진행됩니다. 미술 치료 과정은 환자의 인식을 바꾸고 질병에 대한 고정을 해제 할 수 있습니다. 따라서 신체적 또는 심리적 장애가있는 사람들에게 적합하지만 위기 상황이나 기타 심리 사회적 상황에서도 적합합니다.